FORMACIÓN PROFESIONAL
Contador Público Nacional - UBA
Traductor Público Nacional – UBA - Intérprete -en Alemán - en Inglés - en Francés
Director y Actor: Teatro - Cine - TV : Seminario Max Reinhardt (Viena) - Actor’s Studio (New York) Nuevo Teatro (Buenos Aires) Audiovisuales (St.Cloud -Paris)
Dirigió y tradujo un total de unas 100 obras.
Miembro de la Comisión Directiva (Tesorero) del Centro Argentino del Instituto Internacional de Teatro (ITI) dependiente de UNESCO (París) y de AITEA
Es Investigador Independiente de GETEA Integra la Comisión Directiva del Instituto
1998-2002 Integrante del Directorio del Instituto Nacional de Teatro como representante de la CIUDAD AUTÓNOMA de BS.AS. y DEL QUEHACER TEATRAL NACIONAL.
FESTIVALES INTERNACIONALES
(1959-2005): Berlín - Leipzig -Paris -New York -Buenos Aires- Córdoba (Arg.)- Cádiz -Santa Cruz de la Sierra (Bol) -Bogotá
PREMIOS OBTENIDOS
1969 THALIA – PREMIO TEATRO NACIONAL por LA VALIJA de Julio Mauricio
1° PREMIO-FESTIVAL de PILAR por LA HISTORIA DEL LABURO de M.Silberstein
1974 PREMIO MOLIÈRE (Mejor Dirección) LA COCINA de A. Wesker
2001 NOMINACIÓN PREMIO TEATRO DEL MUNDO – LABOR DE EDICIÓN – UBA. por SELECCIÓN y TRAD. – ED. Bilingüe ADRIANA HIDALGO – 80 POEMAS Y CANCIONES de B.BRECHT
TELEVISIÓN
1961/62 Director en Canal 7-50 Programas
1990 Director Artístico de TV América 2
TEATRO, CINE Y TELEVISIÓN EN EL EXTERIOR
1960 Berlín Actor y Asistente de dirección
1960/61 RTF París
1964 París y Filmación del Festival de Teatro de Cartago (Túnez)
1978-1979 Profesor y Director de Teatro en la Universidad de Nueva York (SUNY)
ACTIVIDAD DOCENTE
1962 Profesor Titular de Televisión Educativa. Universidad de La Plata en los cursos de verano de la Universidad de Mar del Plata
Seminarios de Dramaturgia escénica en la Universidad de las Artes (Tucumán)
1978/79 Profesor y Visiting Director en S.U.N.Y. New York University
1979-1982 Profesor Titular de Técnicas de Drama en la Asociación Argentina de Psicodrama y Psicoterapia de Grupos
1980-84 Profesor de Teatro de la Universidad de Santiago del Estero – Fundador del Grupo TUNSE y del Paraninfo de la Universidad
1981 Profesor coordinador en las jornadas de Psicología y Psicopatología. UBA
1980-1994 Profesor y Director del Teatro en la Alianza Francesa de Buenos Aires T.A.F.
1984 Profesor de Actuación de 4° Año del Conservatorio Nacional de Arte Escénico
desde 1992 Profesor Titular de Dirección de Actores (Universidad del Cine)
PUBLICACIONES : ARTES ESCÉNICAS - ADE - TEATRO XXI- CELCIT - LA MAREA
LIBROS:
1970-
Selección y Traducción”Escritos para Teatro” de B.BRECHT-Ediciones Nueva Visión- 3 Tomos
2000-
80 POEMAS Y CANCIONES DE BRECHT- Ed.A.Hidalgo (bilingüe)
1995-
YO FEUERBACH de Tankred Dorst - Colección ADE - España
3 CICLOS COMO DIRECTOR de TEATRO ABIERTO:
1980 GRIFFERO: "Creatura"
1981 TARATUTO: "Chorro de caño"
1982 DRAGUN: "Hoy se comen al flaco"
REGISSEUR
1996 Teatro Colón - Opera : Saverio el Cruel, sobre la obra de Roberto Arlt, con música de Fernando Gonzalez Casellas
1994 Scala de San Telmo: YOUCALI -Weil/Gershwin
ACTUACIONES en CINE:
1967-1996
15 Largometrajes Nacionales y Coproducciones: La Mafia - Don Segundo Sombra-Tiempo de Revancha-Camila-La Redada-La Rosales-María Galante-La Huella del Cóndor-El Sueño de los Héroes - etc.
Principales puestas en escena para teatro (1955-2007):
Moliére: Las Trapacerías de Scapin; La Escuela de las Mujeres; El Enfermo Imaginario
Beaumarchais:
B.Vian: Los Constructores de Imperios
La trilogía de Wesker. Raíces-Sopa de Pollo - LA COCINA -
Brecht: Madre Coraje
Tennessee Williams: Un tranvía llamado Deseo; La Duquesa de Lackspur Lotion
Strindberg: Acreedores
Federico García Lorca: La Casa de Bernarda Alba; Obras en un Acto
Shakespeare: El Mercader de Venecia
Julio Mauricio: la Valija
Maiakovsky: La Chinche
Arbuzov: La Promesa
R. Patrick: Los Hijos de Kennedy
Kesey: Sin Salida (Uno que voló sobre el nido del cuco)
Kafka: Informe para una Academia
Pinter: Traición
Vargas Llosa: La Chunga
Santiago García: Corre, Corre Carigüeta
J.Palant: Antes de la Fiesta; Tango Roto
Marco Antonio de la Parra: Ofelia
Ionesco: La Lección (Bilingüe)
B. M. Koltés: Combate de Negro y Perros
S. Mrozek: Tango
Y autores nacionales: Arlt, Cossa, Dragún, Gorostiza, Silberstein, Hacker,Laferrere, Carlino, Denevi, Griffero, Taratuto
2003 La Postergación de Héctor Levy Daniel (Camarín de las Musas)
2007- Más Vale que Sosobre de Kaler
2004-cursa: MAESTRIA DE CINE DOCUMENTAL EN LA UNIVERSIDAD DEL CINE
EL GALILEI DE BRECHT: UN POLÍTICO DE LA ERA CIENTÍFICA
Texto publicado en 51 9 10 Revista del Teatro Argentino de la Plata
EL GALILEI DE BRECHT: UN POLÍTICO DE LA ERA CIENTÍFICA
En el año milseiscientosnueve
La luz del saber brilló decidida
En Padua en una casa humilde
Galileo Galilei daba la respuesta:
El sol está quieto, la tierra se mueve.
Con esta estrofa encabeza su obra de teatro Bertolt Brecht.
No hay duda que un arco iris sin cortes cubre el cielo del pensamiento científico que va de Ptolomeo a Einstein. Y que una gran parte del viaje lo hace navegando bajo la dudosa protección de la santa madre iglesia y sus mandaderos, los papas, los cardinales, los obispos. Ellos controlan la fé, coordinan, juzgan el pensamiento pleno de descubrimientos, pero tambien de herejías, de los científicos que iluminan a la humanidad inmersa en un mar de ignorancias que la fé no logra solucionar. El cielo tiene sus estrellas, y en él, ciertamente, Galileo Galilei ese personaje contundente del siglo XVII es un sol con luz propia.
Bertolt Brecht, un poeta épico, revolucionario, escritor de piezas del siglo XX ocupa con la personalidad y la vida de Galilei un trozo del firmamento teatral de nuestra época, elevándolo a la órbita de los clásicos, la de los personajes inmortales, la de los que por siempre seguirán marcando el rumbo dialéctico entre el arte y la ciencia.
Galilei, al colocar al sol en el centro de nuestro sistema, desplaza a la tierra de ese lugar, y más aún, la condena a girar alrededor del sol provocando una revolución celestial pero también eclesiástica, que casi le vale entrar en contacto con los instrumentos de la inquisición para volverlo a su sitio.
Políticamente correcto, Galilei se somete a la intimidación y a la vigilancia de la Iglesia, disfraza su convicción y sus descubrimientos de las esferas celestes, y finalmente los hace conducir más allá de las fronteras calientes de sus perseguidores.
El hijo de su ama de llaves, Andrea Sarti es el que se hace cargo del legado y del mensaje de Galilei, que llega al público en su impecable obra dramática, llena de humor y frescura. La primera versión aparece en 1939, cuando los nazis invaden Polonia, una versión abreviada la produce en EEUU con Charles Laughton en el rol de Galileo, y su estreno definivo coincide con los días de su muerte en el Berlin de 1957.
Las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki movieron a Brecht a realizar cambios en el personaje de Galileo, ya que fué advirtiendo el aumento del compromiso de los físicos responsables por las armas nucleares. Esto en gran parte explica el funcionamiento de la dialéctica en el teatro brechtiano, que no deja de transitar entre su época y el momento actual.
Entre lo ideológicamente correcto y lo humanamente incómodo.
Algo cotidiano en el mayor creador de arte dramático del siglo XX.
Jorge Hacker - 4 de junio de 2009 - Buenos Aires
EL GALILEI DE BRECHT: UN POLÍTICO DE LA ERA CIENTÍFICA
En el año milseiscientosnueve
La luz del saber brilló decidida
En Padua en una casa humilde
Galileo Galilei daba la respuesta:
El sol está quieto, la tierra se mueve.
Con esta estrofa encabeza su obra de teatro Bertolt Brecht.
No hay duda que un arco iris sin cortes cubre el cielo del pensamiento científico que va de Ptolomeo a Einstein. Y que una gran parte del viaje lo hace navegando bajo la dudosa protección de la santa madre iglesia y sus mandaderos, los papas, los cardinales, los obispos. Ellos controlan la fé, coordinan, juzgan el pensamiento pleno de descubrimientos, pero tambien de herejías, de los científicos que iluminan a la humanidad inmersa en un mar de ignorancias que la fé no logra solucionar. El cielo tiene sus estrellas, y en él, ciertamente, Galileo Galilei ese personaje contundente del siglo XVII es un sol con luz propia.
Bertolt Brecht, un poeta épico, revolucionario, escritor de piezas del siglo XX ocupa con la personalidad y la vida de Galilei un trozo del firmamento teatral de nuestra época, elevándolo a la órbita de los clásicos, la de los personajes inmortales, la de los que por siempre seguirán marcando el rumbo dialéctico entre el arte y la ciencia.
Galilei, al colocar al sol en el centro de nuestro sistema, desplaza a la tierra de ese lugar, y más aún, la condena a girar alrededor del sol provocando una revolución celestial pero también eclesiástica, que casi le vale entrar en contacto con los instrumentos de la inquisición para volverlo a su sitio.
Políticamente correcto, Galilei se somete a la intimidación y a la vigilancia de la Iglesia, disfraza su convicción y sus descubrimientos de las esferas celestes, y finalmente los hace conducir más allá de las fronteras calientes de sus perseguidores.
El hijo de su ama de llaves, Andrea Sarti es el que se hace cargo del legado y del mensaje de Galilei, que llega al público en su impecable obra dramática, llena de humor y frescura. La primera versión aparece en 1939, cuando los nazis invaden Polonia, una versión abreviada la produce en EEUU con Charles Laughton en el rol de Galileo, y su estreno definivo coincide con los días de su muerte en el Berlin de 1957.
Las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki movieron a Brecht a realizar cambios en el personaje de Galileo, ya que fué advirtiendo el aumento del compromiso de los físicos responsables por las armas nucleares. Esto en gran parte explica el funcionamiento de la dialéctica en el teatro brechtiano, que no deja de transitar entre su época y el momento actual.
Entre lo ideológicamente correcto y lo humanamente incómodo.
Algo cotidiano en el mayor creador de arte dramático del siglo XX.
Jorge Hacker - 4 de junio de 2009 - Buenos Aires
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